第(1/3)页 开口,观众都比较惊讶于许贺的风格转换。 但实际上许贺能在鸟巢声压轰炸全场,也能唱现场的《没离开过》,代表他在男歌手的黄金高音区内把握程度极高,也就是大概在g4~c5。 在这个区域内,许贺的压缩,打开, 强弱变化,均拥有极高的表现力。 能把握好这个区域, 代表他的低音不会笨重,高音不会尖锐。 所以此时在鸟巢就是一个压缩的处理,直接飙出穿透力极强的高音。 这里的现场,更讲究的是控制强弱——如果真要纯靠高音取胜,许贺真声能上b5, 哨音能飙到a#6,但那就有点纯粹炫耀天赋本钱了。 而高音弱唱则是挺难的技法。 于是许贺开场就打算好了, 全混声唱法。 也当然就借用了林志炫独创的鸡尾酒唱法,也就指的是真假音重叠,并且视情感需要改变真假音混合程度的混声唱法。 简单说,真假混声的处理做到像调制鸡尾酒一样,不仅比例恰当,而且调配过渡非常自然。 “有一份难言的感动 用所有情绪融合 何必再无谓的思索,这世界有什么好值得 如果没有你...” 台上,许贺难得头次玩把抒情。 穿着那身白色西装,被暖黄的灯光打的带了点米色,愈发显得他气质温和。更别说为leom拍摄广告时就被大加称赞的表现力,以及天生的身高腿长,再加上... 做过偶像之后,好像学习到了上了舞台就找到最好的角度盒子是。也就让镜头里他的脸线条分明,剑眉星目,又带着点飘然的感觉。 几乎太多年轻女生观众看到这个画面,就已经沉浸在其中了——还好,这次的专业评委都是男性或者有一定阅历的女性。 不过, 他们的嘴也就没闲下来。 之前说了《歌手》这里就是一整个夸夸团的气氛,所以无论是谁,都带了点这样的属性。这样的风格,某种程度上就是节目组想要的风气。 所以专业评审也是这样: 夸奖歌手,既让对方高兴,也表现了他们节目组选择人的正确性。 可是这一次他们是真的想夸。 “好家伙,别的不说咬字就改了啊!” 邓柯整个人直接起立道:“他那个闭口音,你看看之前的视频,就知道很不同!” 他是一直有关注许贺的,事实上这次许贺来,也有他大力推荐的成分在:新生代里,讲实话许贺的唱功是相当给力的。 他以前觉得如果在b4附近选代表人物的话,甚至许贺可以在新生代甚至中生代中直接到顶,去和那些已经成名的人比较。 但现在看来完全不止于此。 “他的换气让我想到jessie。”山河也忍不住开口:“甚至某种意义上来说...” 山河心里有话想要说,但是他丰富的经验又让他恍然间意识到这是在镜头前,讲出的这句话很大可能就会被搬上节目被全国人看到。 但他犹豫了下,还是继续道:“他的时机更恰当,换气更少。” 气息, 是唱歌中很重要的元素。 如果把握不好气息的量, 发声用气不够有效、均匀, 都会影响语句的连贯性和完整度。所以这重要到在写歌编曲的时候,都会考量什么时候换气,并且换气还不能影响歌曲的表现。 而显然,许贺在这里面就做了轻松处理。 “对,但jessie其实也能不用那么多的换气,但她是一种比较求稳的选择,大大增加容错率和随时飙高音的准备。许贺这个就要冒险点了...” 邓柯也立即接话,他也是音乐界的老人了知道及时找补。也就顺便提到点许贺的不足:“这要求他对整首歌有极高的把握,必须了然于心。” 否则,错过任何一个换气口,都是难以承受的代价。 但目前看起来,他是完全没有的。 丝滑流畅的演唱水准在今天的歌手中,也是上层的表现,完全展示出了他不同的实力。 “很聪明的选择,让大家迅速把他和f1rst里的刻板印象分离了。” 郑洋也开口,点评道。 她之前听过许贺的唱法,几乎都是真声硬顶居多。这种唱法在现场是蛮无敌的,因为那种实打实顶上去的震撼之感,是其他唱法都难以比拟。 遗憾的是,这种唱法对身体损害极大。 比如枪姐后期虽然依旧很强,但相对于她以前的唱法确实是倒嗓了。 不过也看得出来,许贺确实是不止这种唱法。现在的表现她都很欣赏,就是观众未必能完全get到其中的不容易:高音有了,还缺少点震撼。所以许贺后面应该会有安排吧... “给你加倍的温柔 为你唱一首专属的情歌 请听我说...” 她期待着,台上许贺也终于不负她的期待。 但对于观众来说这些预兆他们是不太能看得出的,所以接下来的部分,就是完完全全的异变突起后的惊涛骇浪了:“我眺望远方的山峰 却错过转弯的路口 蓦然回首 才发现你在等我,没离开过...” ... 从这一刻起,几声鼓点后,许贺整个人情绪全部拉上。 第(1/3)页